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如果只是單一的把流程擺出來是極其錯誤的。企劃草案普通在進行所謂的動畫制作之前，常有一段為時不短(或有點痛苦)的“制前作業”(英文Pre-Production日文:準備段階)。制前作業是指要開始制作的準備工作.但是制前的前面呢?制前的前面是“策劃”(日文:策劃段階)“策劃”又分為兩種。第1種是在每一年度的策劃會議里，動畫公司的老板(英文:boss,excutiveproducer,日文:社長,策劃)或有點偉大有點發言權的制作人看到一本頗有趣又出名的漫畫或小說，覺得拍成動畫應該會蠻賺錢的，于是就打電話給代理那本被相中的漫畫或小說的代理商問問看是否拍成動畫的權利已賣出,如果沒有那就開始進行“有...

三維模型師《哪吒魔童降世》哪吒建模前期概念設計師設計好二維的任務形象之后，這些設計稿將會被送到三維建模師手中。三維模型師和雕塑家很類似，都是將二維圖紙上的設計用三維的形式表現出來。只不過雕塑家是用鑿子和錘子用相應材料雕出來，而模型師是根據前期人物場景設計，把二維的人物、道具和場景用軟件相對應的功能雕刻出來。技能要求:空間造型能力，美術基礎、藝用解剖（了解角色肌肉分布走向和關節位置）。軟件:maya模型模塊（建立大致模型），zb，mudbox（雕刻模型細節）2、材質貼圖（材質師）建好模型貼圖之前貼圖之后根據人物場景設計，給建好的模型畫材質展uv布線貼圖。讓灰色的模型擁有色彩，雖然上面動圖中我一下...

數字繪景師將已有的場景繪制擴大（或者將特大場景全部繪制出來），添加大量真實細節。并與合成渲染師合作通過三維軟件，將繪制好的場景根據景別安置在相應的位置以供渲染。這樣可以節省資源的消耗。其實數字繪景師和前面概念設計中的場景設計相似，只不過數字繪景還需要掌握一些后期渲染方面的知識。技能要求：手繪能力，畫面構圖光影色彩能力，環境構建能力，后期合成知識軟件：PS等繪圖軟件，maya（貼圖用），nuke（后期合成），mari貼圖軟件，高級項目要求會使用一些主流渲染器如arnold、redshift等。4、燈光渲染合成（燈光渲染師）《白蛇緣起》燈光渲染合成1《白蛇緣起》合成鏡頭2到了燈光渲染合成，前面制作...

什么是機械動畫？你對機械動畫了解有多少？你知道機械動畫制作的流程步驟么？三維動畫制作小編就給大家具體的介紹機械動畫的制作流程。機械動畫是指采用三維動畫技術模擬機械的外形、材質、零部件和內部構造，把機械的設計原理、工作過程、性能特征、使用方式等一系列真實的事物以動態視頻的形式演示出來。（1）演示動畫產品演示動畫就是采用三維動畫及影視后期處理軟件，把產品的結構、特點、功能、工作原理通過動畫形式立體呈現出來，使人們直觀、詳實、全方面動態了解新產品功能及特色。這種栩栩如生的產品表現形式給客戶帶來新奇、好感與信賴。尤其是工業產品的外觀、結構、功能、生產流程等，通過三維動畫多角度全方面的演示，突破了以前無...

小明漸漸往鏡頭方向跑近.較后完成如左邊構圖例一樣的拿著毛巾開始和杰西說話的鏡頭)。原畫指導的存在是因為一部作品中大多聘請2到4位原畫師(依作品不同而有多有少)。每一個原畫師畫出來的人物都可能依個人的畫風不同(或繪畫功力深淺)而有些走樣。修正各原畫師們畫出的原畫稿并統一畫風使其忠于人物設計稿是原畫指導的工作。好的原畫師及原畫指導必須對攝影鏡頭有一番研究來畫好每一格主鏡。電影可以請演員站在適當的位置擺出導演要的姿態。但動畫只能用筆畫出理想的位置和人物動作。因此能力及資質好的原畫師及原畫指導亦指能夠根據攝影及剪接的理念畫出理想的主鏡畫面(正確的人物的姿態及動作)。而據編者所知,許多的原畫師或原...

三維模型師《哪吒魔童降世》哪吒建模前期概念設計師設計好二維的任務形象之后，這些設計稿將會被送到三維建模師手中。三維模型師和雕塑家很類似，都是將二維圖紙上的設計用三維的形式表現出來。只不過雕塑家是用鑿子和錘子用相應材料雕出來，而模型師是根據前期人物場景設計，把二維的人物、道具和場景用軟件相對應的功能雕刻出來。技能要求:空間造型能力，美術基礎、藝用解剖（了解角色肌肉分布走向和關節位置）。軟件:maya模型模塊（建立大致模型），zb，mudbox（雕刻模型細節）2、材質貼圖（材質師）建好模型貼圖之前貼圖之后根據人物場景設計，給建好的模型畫材質展uv布線貼圖。讓灰色的模型擁有色彩，雖然上面動圖中我一下...

動畫制作數字化后，所有的"攝影"組或公司都使用計算機軟件來"合成"背景及動畫稿。漸漸使用“合成”和“Camera Work”來分別傳統的說法。但是在制作現場還是常使用"攝影"兩字盡管現場沒有一架攝影機。計算機合成軟件有很多種如Adobe AfterEffect， Discreet Inferno， RETAS！pro..等等。讀者可在每一種軟件的網頁中查得到各種軟件的功能和畫面圖例，在此就不一詳述。使用計算機軟件合成之后雖然省時省力了很多，但攝影組有如地獄般地趕稿情形還是不變。動畫稿完成得慢，就會壓到上色人員的作業時間，當然攝影及剪接時間也變得更短。制作TV系列的時候現場氣氛可以感到一種殺氣。...

設計并詳細繪制出一系列人物形象、道具和場景。概念設計師在設計人物衣服紋飾場景細節這些東西的時候，常常會去一些地方尋找靈感比如服裝店啊、有古建筑的旅游景點、山洞等等。然后通過腦洞將現實世界與動畫的虛擬世界相結合，創造出一個既天馬行空，又相對真實的世界。概念設計師設計出來的人物形象、場景道具會為后面三維建模和整體影片風格打下重要基礎，同時這也是初步將人物場景由文字轉向可視化圖片的重要步驟。技能要求:具有良好造型能力，色彩基礎，手繪能力。軟件:PS或其他繪圖軟件，會三維軟件更好。3、二維分鏡設計（故事版設計師）故事版設計師按照劇本劇情和人物臺詞，將劇本文字用鏡頭和畫面組合的形式表現出來。這一步設計師...

將原作漫畫改編成動畫時，因為角色及服飾已經定型，所以并不需要再多加設計。可是為什么每一原作動畫還是標明了"原作角色設計"及"動畫角色設計師"呢?，漫畫是靜態的作品，因為格數少所以角色的線條等可以復雜化來加深作品的美感及印象。但是制作動畫時，如忠于原作角色的線條會使作畫的時間加長而延長制作時間和花費更多的經費，所以需要將原作角色的線條簡化。第二，漫畫角色因為不必著色，所以不必將每條連結。但是動畫需要著色，所以必須改良原作角色造型將所有的線條連結以便著色人員上色。第三，有一些原作漫畫角色造型并不適用于動畫作品。所以為了制作效率，著色上及動畫造型上的理由，原作動畫需要另外聘用動畫角色設計師。寧河區互...

大量真實細節。并與合成渲染師合作通過三維軟件，將繪制好的場景根據景別安置在相應的位置以供渲染。這樣可以節省資源的消耗。其實數字繪景師和前面概念設計中的場景設計相似，只不過數字繪景還需要掌握一些后期渲染方面的知識。技能要求：手繪能力，畫面構圖光影色彩能力，環境構建能力，后期合成知識軟件：PS等繪圖軟件，maya（貼圖用），nuke（后期合成），mari貼圖軟件，高級項目要求會使用一些主流渲染器如arnold、redshift等。4、燈光渲染合成（燈光渲染師）《白蛇緣起》燈光渲染合成1《白蛇緣起》合成鏡頭2到了燈光渲染合成，前面制作的模型、動作、、數字繪景，全部用后期軟件按照美學構圖原理堆在一起。...

本文主要聊聊國內三維動畫電影公司的制作流程分工。主要從崗位名稱、主要職責、技能要求、軟件工具四個方面對國內主流三維動畫電影公司制作流程和崗位進行介紹。文章使用大量動圖來更加形象地展現制作流程，連接WiFi體驗更佳。（土豪隨意）三維動畫的制作是一個漫長的過程，一部動畫電影從前期構思到后期成片產出往往需要大量的資金、人員與時間。比如較近爆火的《哪吒魔童降世》從2016年開始進行制作，前期劇本的創作更是從2014年便開始。前后5年的創作時間共計耗資6000萬左右人民幣，集結制作人員將近1600人。追光動畫的《白蛇緣起》制作費用8000w，制作時長超3年。《大圣歸來》制作成本6000w不算宣發，從前期...

將所有片段按照一定順序組合起來成為一個完整的電影。再給畫面調顏色、添加字幕和鏡頭與鏡頭之間的轉場。技能要求：視聽語言、色彩原理、良好的節奏感鏡頭感。四、其他重要人員1、導演貫穿始終的重要人物，項目的大boss。上到總監下到職員全部都得聽這個人的。宮崎駿導演2、制片主要負責電影項目的進度監督，與不同的崗位進行溝通以協調各制作部門。制片有大制片和小制片，大制片負責整個大的電影項目，每個部分的小制片負責自己制作部分。大制片鈴木敏夫3、各部門TD（技術開發）各部門的流程td負責一些工具的開發和文件的管理與修復。比如，一位動畫師做好的動畫，由于軟件閃退導致文件丟失。這時候td大佬就會過來幫助動畫師找回丟...

動畫制作配音音響大約分成人物配音,音樂(*3)及音效(*4)等3大部分。這個部分的大多在作品制作初期就由制作人和導演開會后指定的音響指導(*5)來分派工作給各音效部門(如作曲作詞家,聲優,音效制作人員)來進行音樂制作(*6)。這次先提賦予動畫人物聲音的配音人員(本篇使用聲優)。一個作品的分派角色(*7)是由導演,音響指導和贊助商來決定。決定聲優并分派角色并不是一件簡單的事。以原案企劃來說,兼具原案者的導演在腦子里已決定自己創作出來人物的印象，而日本的聲優眾多，所以在聲優群中要挑出理想的人選很不容易。讀者可能已知道日本的聲優有一定的市場影響力，聲優迷會購買自己喜歡的聲優們演出的作品，所以有時...

設計并詳細繪制出一系列人物形象、道具和場景。概念設計師在設計人物衣服紋飾場景細節這些東西的時候，常常會去一些地方尋找靈感比如服裝店啊、有古建筑的旅游景點、山洞等等。然后通過腦洞將現實世界與動畫的虛擬世界相結合，創造出一個既天馬行空，又相對真實的世界。概念設計師設計出來的人物形象、場景道具會為后面三維建模和整體影片風格打下重要基礎，同時這也是初步將人物場景由文字轉向可視化圖片的重要步驟。技能要求:具有良好造型能力，色彩基礎，手繪能力。軟件:PS或其他繪圖軟件，會三維軟件更好。3、二維分鏡設計（故事版設計師）故事版設計師按照劇本劇情和人物臺詞，將劇本文字用鏡頭和畫面組合的形式表現出來。這一步設計師...

概念設計師在設計人物衣服紋飾場景細節這些東西的時候，常常會去一些地方尋找靈感比如服裝店啊、有古建筑的旅游景點、山洞等等。然后通過腦洞將現實世界與動畫的虛擬世界相結合，創造出一個既天馬行空，又相對真實的世界。概念設計師設計出來的人物形象、場景道具會為后面三維建模和整體影片風格打下重要基礎，同時這也是初步將人物場景由文字轉向可視化圖片的重要步驟。技能要求:具有良好造型能力，色彩基礎，手繪能力。軟件:PS或其他繪圖軟件，會三維軟件更好。3、二維分鏡設計（故事版設計師）故事版設計師按照劇本劇情和人物臺詞，將劇本文字用鏡頭和畫面組合的形式表現出來。這一步設計師不需要將畫面畫的多精致，但要能準確的表現人物...

什么是機械動畫？你對機械動畫了解有多少？你知道機械動畫制作的流程步驟么？三維動畫制作小編就給大家具體的介紹機械動畫的制作流程。機械動畫是指采用三維動畫技術模擬機械的外形、材質、零部件和內部構造，把機械的設計原理、工作過程、性能特征、使用方式等一系列真實的事物以動態視頻的形式演示出來。（1）演示動畫產品演示動畫就是采用三維動畫及影視后期處理軟件，把產品的結構、特點、功能、工作原理通過動畫形式立體呈現出來，使人們直觀、詳實、全方面動態了解新產品功能及特色。這種栩栩如生的產品表現形式給客戶帶來新奇、好感與信賴。尤其是工業產品的外觀、結構、功能、生產流程等，通過三維動畫多角度全方面的演示，突破了...

設計并詳細繪制出一系列人物形象、道具和場景。概念設計師在設計人物衣服紋飾場景細節這些東西的時候，常常會去一些地方尋找靈感比如服裝店啊、有古建筑的旅游景點、山洞等等。然后通過腦洞將現實世界與動畫的虛擬世界相結合，創造出一個既天馬行空，又相對真實的世界。概念設計師設計出來的人物形象、場景道具會為后面三維建模和整體影片風格打下重要基礎，同時這也是初步將人物場景由文字轉向可視化圖片的重要步驟。技能要求:具有良好造型能力，色彩基礎，手繪能力。軟件:PS或其他繪圖軟件，會三維軟件更好。3、二維分鏡設計（故事版設計師）故事版設計師按照劇本劇情和人物臺詞，將劇本文字用鏡頭和畫面組合的形式表現出來。這一步設計師...

大家已大致在前幾回說明了制前作業之前幾個重要的步驟。從這一回開始，要開始逐一說明制前作業的流程。個也是重要的步驟是"腳本"。所有的角色設計、機械設計和美術設計及導演均要照著腳本來構圖。因此在不管是什么樣的企劃，腳本在制作過程中占了相當重要的角色。大家在第二回中提過腳本可能在企劃案階段就已經完成。那樣的情況下，企劃通過后腳本是否再度修正呢?這要看制作人和導演的意見。在左邊的圖中可見到制作人三個大字。負責一部動畫作品成敗與否是制作人。因此，如果制作人對腳本有意見(不夠吸引人..)腳本作家就要修改腳本。當然如果導演對腳本有意見而制作人也贊同導演的意見時，腳本的修改也是必然的。再者，雖然導演不同意初步...

數字繪景師將已有的場景繪制擴大（或者將特大場景全部繪制出來），添加大量真實細節。并與合成渲染師合作通過三維軟件，將繪制好的場景根據景別安置在相應的位置以供渲染。這樣可以節省資源的消耗。其實數字繪景師和前面概念設計中的場景設計相似，只不過數字繪景還需要掌握一些后期渲染方面的知識。技能要求：手繪能力，畫面構圖光影色彩能力，環境構建能力，后期合成知識軟件：PS等繪圖軟件，maya（貼圖用），nuke（后期合成），mari貼圖軟件，高級項目要求會使用一些主流渲染器如arnold、redshift等。4、燈光渲染合成（燈光渲染師）《白蛇緣起》燈光渲染合成1《白蛇緣起》合成鏡頭2到了燈光渲染合成，前面制作...

將所有片段按照一定順序組合起來成為一個完整的電影。再給畫面調顏色、添加字幕和鏡頭與鏡頭之間的轉場。技能要求：視聽語言、色彩原理、良好的節奏感鏡頭感。四、其他重要人員1、導演貫穿始終的重要人物，項目的大boss。上到總監下到職員全部都得聽這個人的。宮崎駿導演2、制片主要負責電影項目的進度監督，與不同的崗位進行溝通以協調各制作部門。制片有大制片和小制片，大制片負責整個大的電影項目，每個部分的小制片負責自己制作部分。大制片鈴木敏夫3、各部門TD（技術開發）各部門的流程td負責一些工具的開發和文件的管理與修復。比如，一位動畫師做好的動畫，由于軟件閃退導致文件丟失。這時候td大佬就會過來幫助動畫師...

動畫制作數字化后，所有的"攝影"組或公司都使用計算機軟件來"合成"背景及動畫稿。漸漸使用“合成”和“Camera Work”來分別傳統的說法。但是在制作現場還是常使用"攝影"兩字盡管現場沒有一架攝影機。計算機合成軟件有很多種如Adobe AfterEffect， Discreet Inferno， RETAS！pro..等等。讀者可在每一種軟件的網頁中查得到各種軟件的功能和畫面圖例，在此就不一詳述。使用計算機軟件合成之后雖然省時省力了很多，但攝影組有如地獄般地趕稿情形還是不變。動畫稿完成得慢，就會壓到上色人員的作業時間，當然攝影及剪接時間也變得更短。制作TV系列的時候現場氣氛可以感到一種殺氣。...

背景設計師比起機械造型來歷史相當悠久，早從黑白卡通草創時始就有專業的背景設計師。背景設計師基本上要畫得"又好、又快、又美"。那是我在這個單元一再提到的原因，動畫制作的時間有限沒有很多時間慢慢畫，因此受歡迎的專業美術背景設計師動作都很快而且能應付緊迫的交稿日期。如何成為背景設計師呢?這和作人物造型，機械造型師相同，要很愛畫畫而且躺著畫也能畫的很好(有點夸張，但動畫業的時間很緊湊，能夠在任何情況下一次OK的設計師雖然很少但相當受歡迎)。至于技巧或工具方面，你可以在本網站的連結頁里的背景設計公司“Corporation Kusanagi”里的“HowToPaint”專欄里找到繪制背景的所需信息。武清...

如果只是單一的把流程擺出來是極其錯誤的。企劃草案普通在進行所謂的動畫制作之前，常有一段為時不短(或有點痛苦)的“制前作業”(英文Pre-Production日文:準備段階)。制前作業是指要開始制作的準備工作.但是制前的前面呢?制前的前面是“策劃”(日文:策劃段階)“策劃”又分為兩種。第1種是在每一年度的策劃會議里，動畫公司的老板(英文:boss,excutiveproducer,日文:社長,策劃)或有點偉大有點發言權的制作人看到一本頗有趣又出名的漫畫或小說，覺得拍成動畫應該會蠻賺錢的，于是就打電話給代理那本被相中的漫畫或小說的代理商問問看是否拍成動畫的權利已賣出,如果沒有那就開始進行“有...

這時候就需要角色師，給角色的衣服和毛發添加動畫。角色師會用一系列軟件和插件給人物的頭發衣服以及一些掛件進行動力學設置，使之具備符合物理規律的視覺效果。并給主要人物添加肌肉感，使角色看起來更加真實可信。技能要求：毛發衣服正確合理的運動規律、肌肉構造擠壓變形，高級別項目對編程也有要求軟件：mayancloth（衣服布料解算）、qualoth、mayanhair（角色頭發解算）、yeti（毛發解算）、MayaXgen、MarvelousDesigner（衣服制作、布料解算）。2、場景光、水等效果在角色制作的同時，場景師也開始給場景添加各種。電影畫面里面的山、水、霧、雨，人物打斗的光效和破碎煙霧等等。...

作為動畫的色彩設計及色彩指定要具有影像處理色彩的知識。因為各攝影器材顯示的畫質色彩不同，不全盤了解之下作設計及指定的話,在電視屏幕上顯示的顏色會和在計算機屏幕上的效果大不相同而減少作品的魅力。因此基層的上色人員要花一年到兩年的時間熟悉實際作業過程后才能升格作色彩指定師進而成為色彩設計師。到目前為止制前作業以大致介紹完畢,以后的單元將分次介紹制作過程中的原畫,動畫,及著色人員。動畫制作分鏡圖以下為日本的分鏡圖(歐美多為橫向的表格,您可以在美國的CartoonNetwork網站中的StudioTour的“Animation”項目中略知一二)。分鏡圖簡單的來說是“以圖像呈現的腳本”。畫分鏡圖的...

交涉成功或策劃通過后讓我們先談原案策劃通過的狀況下動畫公司的下一步驟。動畫公司基本上都沒有制作動畫作品(不管是TV或OVA)的經費,因此動畫公司想要作原案作品時較重要的是提出企劃給贊助商(*1)看他們有沒有興趣投資。如果贊助商對動畫公司提出的新作品策劃沒興趣或認為此商品(*2)沒有市場價值,那么此策劃100%不會再見天日。相較于原案,原作(*3)的動畫策劃通常會比較容易通過贊助商那一關。因為原作基本上已有固定的顧客群(*4),贊助商們比較有心理上的保障而愿意投資將原作改編成動畫，而后由販賣相關產品來回收投資。那么策劃以什么樣的形式提出給贊助商呢?以美國的制作公司來說,他們會先制作Pilo...

本文主要聊聊國內三維動畫電影公司的制作流程分工。主要從崗位名稱、主要職責、技能要求、軟件工具四個方面對國內主流三維動畫電影公司制作流程和崗位進行介紹。文章使用大量動圖來更加形象地展現制作流程，連接WiFi體驗更佳。（土豪隨意）三維動畫的制作是一個漫長的過程，一部動畫電影從前期構思到后期成片產出往往需要大量的資金、人員與時間。比如較近爆火的《哪吒魔童降世》從2016年開始進行制作，前期劇本的創作更是從2014年便開始。前后5年的創作時間共計耗資6000萬左右人民幣，集結制作人員將近1600人。追光動畫的《白蛇緣起》制作費用8000w，制作時長超3年。《大圣歸來》制作成本6000w不算宣發，從前期...

動畫制作配音音響大約分成人物配音,音樂(*3)及音效(*4)等3大部分。這個部分的大多在作品制作初期就由制作人和導演開會后指定的音響指導(*5)來分派工作給各音效部門(如作曲作詞家,聲優,音效制作人員)來進行音樂制作(*6)。這次先提賦予動畫人物聲音的配音人員(本篇使用聲優)。一個作品的分派角色(*7)是由導演,音響指導和贊助商來決定。決定聲優并分派角色并不是一件簡單的事。以原案企劃來說,兼具原案者的導演在腦子里已決定自己創作出來人物的印象，而日本的聲優眾多，所以在聲優群中要挑出理想的人選很不容易。讀者可能已知道日本的聲優有一定的市場影響力，聲優迷會購買自己喜歡的聲優們演出的作品，所以有時...

前期設計部分1、導演靈感（導演）2、劇本創作（動畫編劇）3、角色場景概念設計（人物場景概念設計師）4、二維分鏡設計（故事版設計師）二、中期制作1、三維建模（三維模型師）技能要求:空間造型能力，美術基礎、藝用解剖（了解角色肌肉分布走向和關節位置）。軟件:maya模型模塊（建立大致模型），zb，mudbox。2、材質貼圖（材質貼圖師）技能要求：手繪能力，色彩知識，細致入微的觀察能力。軟件：maya材質模塊，PS（繪制貼圖），Mari（貼圖）、substancepainter（貼圖）。3、模型綁定（綁定師）技能要求：藝用解剖（了解關節位置添加控制器），Python、mel編程（高級別項目會涉及到編程...

什么是機械動畫？你對機械動畫了解有多少？你知道機械動畫制作的流程步驟么？三維動畫制作小編就給大家具體的介紹機械動畫的制作流程。機械動畫是指采用三維動畫技術模擬機械的外形、材質、零部件和內部構造，把機械的設計原理、工作過程、性能特征、使用方式等一系列真實的事物以動態視頻的形式演示出來。（1）演示動畫產品演示動畫就是采用三維動畫及影視后期處理軟件，把產品的結構、特點、功能、工作原理通過動畫形式立體呈現出來，使人們直觀、詳實、全方面動態了解新產品功能及特色。這種栩栩如生的產品表現形式給客戶帶來新奇、好感與信賴。尤其是工業產品的外觀、結構、功能、生產流程等，通過三維動畫多角度全方面的演示，突破了以前無...