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每一個初次接觸現代舞的人，心中都會升起兩大困惑：這跳的啥？那又跳的啥？盡管表現力抽象，但現代舞并非高不可攀。現代舞和芭蕾舞像一對歡喜冤家，起源不同、舞蹈特色不同，所追求的主義也有很大區別，但兩者卻又互相影響、互相汲取，在舞蹈文化中互相支撐。在舞蹈特征上，古典芭蕾講究一板一眼，動作形態要求十分嚴格，甚至考究到手位的擺放都必須要有固定的位置。而現代舞就是對這一僵化舞蹈體系的一次打破，不因循守舊，也不脫離現實生活。但現代舞和芭蕾并不是割裂的。比起對立，現代舞與芭蕾的關系更像是相輔相成。20世紀開始，越來越多的編舞家在芭蕾中加入了現代元素，芭蕾的精髓也融入現代舞中，現代舞則繼承了芭蕾的延展...

古典舞古典舞是指在民間傳統舞蹈的基礎上，進行傳承，提煉，整理，加工，創造。并進行長時期藝術實踐的檢驗，被認為是具有一定典范意義和古典風格特點的舞蹈。風格特點傳統習慣用“手、眼、身、法、步”來帶表中國古典舞的動態特點。“手、眼、身、法、步”是戲曲表演藝術的五種技法。亦稱“五法”。“手”指各種手勢動作，“眼”指各種眼神表情，“身”指各種身段工架，“步”指各種形式的臺步，“法”指以上幾種技術的規格和方法。西北古典舞藝術職業學校有哪些？甘肅哪家民族舞舞蹈職業學校好 現代舞現代舞（Contemporary）,是20世紀初在西方興起的一種與古典芭蕾相對立的舞蹈派別。其主要美學觀點是反對古典芭蕾的...

民族舞蹈講究“以情帶舞：民族舞蹈講究“以情帶舞，舞中有情”，“情”與“動作”就是一個相互依存、相互統一、相互協調、不可分割的整體，以“情”帶“動”、“動”中有“情”，要求“情”與“動作”的融會貫通基礎上，強化以“情”帶“動”。此目的是讓舞者從生活的基礎上激發情感，從而產生動中有“情”的藝術效果，展示出民族民間舞蹈的精髓及內在的藝術素養。“情”的貫穿使得有限的空間變得無限，如果在學習民族民間舞蹈過程中真正貫穿并且實現了“情”所產生的效應，那么就能使大家在學習民族民間舞蹈的過程中產生質的飛躍。蘭州舞蹈藝術職業學校有哪家？蘭州哪個民族舞舞蹈培訓機構便宜其次，所有被搬上舞臺的民族歌舞，都在民族藝術的基...

舞蹈學畢業可以去哪些地方工作？1.公務員：宣傳部、教育局(廳)、文化(廳)部門、文體局、所有認可文學學士學位的公務員崗位。2.事業單位：歌舞表演團體、合唱團體、專業文藝團體、文化娛樂傳播公司、演藝經紀公司、廣播電視局、地方文體局、**文工團、醫院(舞蹈zhiliao)、親子教育。3.教育類：中小學教師，幼兒教師舞蹈理論研究員，文化宮、群藝館、青少年宮教師，高等教育教師，專職舞蹈教師(編導、基訓、民舞等)，民族舞蹈研究。4.傳媒類：廣告公司，文化傳播公司，電視臺，廣播電視，舞蹈環境工程設計，策劃宣傳人員，電視節目片頭、片花、宣傳片、預告片制作，網絡音樂電臺主播，藝術類體操教練，舞蹈演...

現代舞學習的精細化打開方式：建議先從大班課開始勇敢嘗試，大班課在舞種、時間和課程級別上均可自由選擇。可以嘗試不同舞種的多樣化變換，鍛煉身體的同時也鍛煉大腦對動作的記憶、對音樂的感知，以及對空間方位的快速切換識別。大班可以接觸不同的老師，不同的教學風格。在大班課可以有“廣度”地接受訓練，使自己的身體得到很大程度的解放，快速了解自身的程度和情況。然后，按照自己的喜好和程度選擇進入封閉班課程，固定舞種、級別和時間，進行系統性的學習。封閉班因為會員固定，老師可以循序漸進按照會員程度有規律科學地推進課程，每一期可以有相對固定的元素，并清晰地得到會員的反饋，很大程度上有針對性地去給到會員幫助，...

舞蹈種類這么多，為何孩子都愛學習民族舞？民族舞創立于二十世紀五十年代，曾一度被稱之為“戲曲舞蹈”，它本身就是戲曲與舞蹈有機結合的產物。學習民族舞，絕不是一朝一夕的事情，它需要每一個舞者長期的練習和堅持，學習民族舞，同樣有助于培養孩子們堅持不懈的性格。舞蹈對身體的鍛煉可不與其他的基本運動一樣。在中國舞基本功里面，除了基本的體能鍛煉，柔韌度也是基本的一項鍛煉。柔韌度訓練能讓身體更加柔軟，不光能有效減輕體重，更能預防很多相關的關節疾病。兒童不適合劇烈運動，但跳舞能帶來更健康的身體！民族舞對于坐姿和站姿都有一定的要求。對彎腰駝背有一定的糾正，長期練習民族舞，對于正在學習期的孩子們的腰背來說...

芭蕾舞是什么？所有人想到芭蕾，腦海里都會浮現兩個詞：高貴和優雅。芭蕾舞為什么高貴？又為什么優雅？很多人可能還不明白其中真正的原因。芭蕾是一門美的藝術，并不只是通常認為的單純的足尖起舞。芭蕾有著規范而嚴謹的訓練體系，包括基本功（軟度、肌肉、能力、重心、平衡等）、足尖訓練、性格（外國民族民間舞），同時也會結合現代舞或爵士舞進行訓練。通過一系列的訓練，打造擁有完美體態的芭蕾舞者。以往人們提到芭蕾舞，都認為是“有條件的”人才能練芭蕾，但其實芭蕾并不如人們想象的那么高不可攀。五百年來，造就芭蕾者高貴而優雅的“秘密武器”從未改變。遵循【開、繃、直】這三個要素，你也能擁有高貴而優雅的體態。芭蕾舞...

現代舞到底是什么呢？以學跳舞為主,即可以學到舞蹈的技術技能.又可以鍛煉塑身,一群愛好跳舞的年輕人成為另一個生活圈.成為你生命中的另一部分.現代舞的舞蹈教學并非傳統健身房的鍛煉方式；新鮮的舞蹈肢體動作.課程的積極內容,強大的體能消耗.在舞蹈當中你得到了快樂.并非枯燥的鍛煉。不等同于傳統的教學模式,所有舞蹈課件都是由藝術中心的編導老師探討研究,制定出獨特的課程內容.真正讓學員可以學會.并不是單單看著老師跳的很好.當然這個跟自己的努力練習也是分不開的.(強度比較大,熱量消耗也很大)。課程強調時尚元素，課堂當中學習的的組合經過老師后期編排，可以直接在企業年會展現演出，當然也包括了零基礎入門...

學習古典舞為什么要先學習身韻？古典式的身韻技巧，講究的是修身法，熏陶神韻。經典舞內外氣質技巧的訓練，做到別具一格，形雅而內美。身韻練習是古典舞學習的重要組成部分，秉承“無韻則神死，少律則無”的道理，讓身韻法則在舞者的心理扎下根。身韻練習是古典舞的基礎，解決了身韻問題，就可以解決舞者的舞蹈形態問題。因此說身韻練習和古典舞技術技巧一樣重要，身韻是貫穿于整個古典舞教學之中的。身韻學習的目的不是為了身韻而身韻，而是要把身韻與古典舞的所有動作與技巧結合起來。主要表現在對節奏的處理與舞蹈動作的聯系，以及點線的處理、舞蹈動勢的渲染以及演員的內在修養等方面。在全國范圍內，古典舞是比較經典的，很多人...

古典舞，民族舞還有民間舞都是歸于中國舞系統，而中國舞則是它們的一大類，而古典舞下面還有差異，就不逐個包含了。民族舞和民間舞是有必要差異隔的兩個概念，民族舞指的是少量民族風格的舞蹈，而民間舞便是漢族舞蹈的總稱，便是漢族撒播的舞蹈比如，秧歌舞，花鼓子，擺手舞，這樣的便是民間舞蹈。中國古典舞有著極為悠長的前史。它的根由能夠追溯到中國古代宮殿舞蹈或更為悠遠年代的民間舞蹈。民族舞泛指發生并撒播于民間、受民俗文明限制、即興扮演但風格相對安穩、以自娛為首要功能的舞蹈方法。現代舞是20世紀初在西方鼓起的一種與古典芭蕾相敵對的舞蹈派系。現代舞的屬性更具有藝術的本質屬性，更以藝術家特性化的表達，即思維...

民族舞泛指發生并撒播于民間、受民俗文明限制、即興扮演但風格相對安穩、以自娛為首要功能的舞蹈方法。不同區域、國家、民族的民間舞蹈，由于受生存環境、風俗習慣、日子方法、民族性情、文明傳統、宗教信仰等要素影響，以及受扮演者的年紀性別等生理條件所限，在扮演技巧和風格上有著非常顯著的差異。例如：傣族舞、藏族舞、朝鮮舞、苗族舞、新疆舞等等。民間舞：首要是反映民間日子特征的舞蹈。例如：東北大秧歌(道具：手絹花、扇子)等。古典舞：是各區域、國家、民族中具有模范含義和共同風格的傳統舞蹈。通過戲劇和武術的結合，經歷代藝術家提煉、加工和發明而逐漸構成。其首要特征是：規范化的舞蹈技藝、程式化的體現手法、謹...

學習舞蹈專業可進入各級**藝術館身體條件和專業素質相對一般，可以選擇進入群藝館從事**文藝輔導工作。臨時兼職通過跑場和帶班來保證自己有一定的經濟收入。可以作為一種臨時性的謀生手段。新聞界或舞評界舞蹈行業的各種事件與演出，都會受到新聞界和舞評界的關注。許多記者和撰稿人都會在各種新聞媒體上發表自己的看法。想要成為一名的舞蹈記者或專欄撰稿人，舞蹈專業的學生需要加強自己的寫作技能。舞蹈舞蹈治療師是一個新興職業，是一種利用舞蹈幫助那些有身體或者心理疾病或者許多有情感障礙的人們擺脫各種疾病和不良情緒困擾的神奇職業。他們大多于各種康復中心、社區、心理咨詢室進行輔助工作，想要從事這一工作的畢業生們...

為什么要學芭蕾?1、增強音樂的節奏感，提高全身性的協調能力。芭蕾啟蒙課程往往為增強其趣味性，會編制成“小音樂劇”的形式，倡導孩子依據不同的故事情節扮演不同的角色。“小音樂劇”都有簡單明確的音樂節奏，反復出現，可提高孩子的感覺能力。而芭蕾練習亦可以安排不同的組舞、群舞，不僅使學員們感受到歡快活潑的氣氛，而且可以從各種動態的平衡出發，提高全身性的協調能力。2、梳理和柔韌肌肉的線條與走向，塑造挺拔身姿，改善不良姿態。芭蕾練習多注重身體的平衡能力的運用，以及動作的伸展性，如果能正確地掌握動作要領，不只對孩子的骨骼生長有利，還能夠使四肢韌帶得到拉伸，肌肉變得修長緊實，使孩子的形體朝“長手、長...

現代舞“即興”該怎么跳？現代舞是一種不斷追求風格創新的舞蹈，它不僅反映了現實和未來的追求。鼓勵自己在去不斷的去發揮自己的想象力、不斷的進行創新，對生活、對社會、對自己的身體開展深入細致的了解，勇于打破常規不斷的探索身體的新的部位、新的空間、新的方式。思路的清晰，對音樂的卡點，每段舞蹈中要有流動畫面和靜止畫面就像人的呼吸一樣有急促也有緩慢。在每次即興中有目的的即興就要有主題而主題的概念要清晰、概念小、更加具體。必須去積累素材、多看、多聽。去嘗試各種各樣的音樂去即興。找真實的物體去感受，跟著流動跳起來。增加電影里的快進、停止、倒帶等元素，豐富自己的舞蹈。有一點就是即興就是即興，編舞是編...

民族舞泛指發生并撒播于民間、受民俗文明限制、即興扮演但風格相對安穩、以自娛為首要功能的舞蹈方法。不同區域、國家、民族的民間舞蹈，由于受生存環境、風俗習慣、日子方法、民族性情、文明傳統、宗教信仰等要素影響，以及受扮演者的年紀性別等生理條件所限，在扮演技巧和風格上有著非常顯著的差異。例如：傣族舞、藏族舞、朝鮮舞、苗族舞、新疆舞等等。民間舞：首要是反映民間日子特征的舞蹈。例如：東北大秧歌(道具：手絹花、扇子)等。古典舞：是各區域、國家、民族中具有模范含義和共同風格的傳統舞蹈。通過戲劇和武術的結合，經歷代藝術家提煉、加工和發明而逐漸構成。其首要特征是：規范化的舞蹈技藝、程式化的體現手法、謹...

現代舞訓練方法與優勢：現代舞的訓練方法與傳統舞的訓練方法有著非常大的區別,在運動模式上也是采用不同的用力方式和發力點來進行動作運動和訓練的。現代舞訓練強調每一個人的不同特質，鼓勵學習者多作思考，多問問題，通過訓練讓學習者更大程度上去了解自己的身體，從而更大程度地掌控自己的動作能力，講求自我的掌控、自我的體會、自我的完善。 現代舞訓練提出“芭蕾舞跳條件，現代舞跳觀念”，“因人而宜、因地制宜、靈活機動、小型多變、身心并用、大腦先行”的理念，經過訓練的舞者往往具有思想活躍、視野廣闊、信息高度密集、文化積淀較多等獨特的優勢。甘肅比較好的舞蹈藝術職業學校就去慈愛藝校！云南現代舞舞蹈集訓 ...

如今，隨著文化自信在現代土壤中持續開出燦爛的花朵，舞蹈熱潮正在少兒群體中涌起。鮮明、深刻的時代烙印下，越來越多家長也意識到：中華傳承了數千年的民族民間舞藝術文化，更值得孩子們學習和弘揚。孩子學習民族舞的好處是非常多的，通過科學系統的民族舞教學訓練，它可以塑造美麗，增添魅力，鍛煉體力，增強體質，磨練毅力，培養自信心，豐富想像力，促進智力，還可以陶冶心靈，培養出活潑、熱情、開朗的性格，舞出寶貝的氣質。多年來的實踐驗證，學習民族舞的孩子經過長期地、專業地、系統地訓練后，她們的身體外形會向理想的方向發展。與其他孩子相比，身材更挺拔、修長、曲線玲瓏，舉手投足間都能表現出一種優雅，無疑學習民族...

舞蹈藝術高水平所具備的基本因素，軟度！軟度訓練也稱柔韌性或伸展性訓練。軟度訓練能使舞者上身靈活多姿，剛、柔、收、放和諧配合。軟功良好的舞者，不僵不板，優雅美觀;反之動作難看，不柔美，會顯得苯拙僵硬，甚至不能完成正確的舞姿。在壓腿的幾種方法里，正壓腿是基礎，也是習練者感到吃力的方法。初練者常存在以下問題：低頭、彎腰，急于用頭碰腳，胸部和腿之間出現一個大空兒，還有的站不穩，像要后倒似的，甚至出現腿部韌帶受傷。要解決以上問題，壓腿時可注意以下幾點：1、規范動作，分步進行。初練時，不宜做強度很大的練習。一條腿壓幾分鐘后，再換另一腿。幾天之后，腿部肌肉變得柔軟而富有彈性時，可進行下一步。2、...

每一個初次接觸現代舞的人，心中都會升起兩大困惑：這跳的啥？那又跳的啥？盡管表現力抽象，但現代舞并非高不可攀。現代舞和芭蕾舞像一對歡喜冤家，起源不同、舞蹈特色不同，所追求的主義也有很大區別，但兩者卻又互相影響、互相汲取，在舞蹈文化中互相支撐。在舞蹈特征上，古典芭蕾講究一板一眼，動作形態要求十分嚴格，甚至考究到手位的擺放都必須要有固定的位置。而現代舞就是對這一僵化舞蹈體系的一次打破，不因循守舊，也不脫離現實生活。但現代舞和芭蕾并不是割裂的。比起對立，現代舞與芭蕾的關系更像是相輔相成。20世紀開始，越來越多的編舞家在芭蕾中加入了現代元素，芭蕾的精髓也融入現代舞中，現代舞則繼承了芭蕾的延展...

“中國舞”這個概念比較復雜，大概念是指所有具有中國特點的舞蹈，如中國古典舞、中國民族民間舞、中國今世舞等。（1）中國古典舞，是介于戲劇與舞蹈之間的混合物。它去掉了戲劇中比較重要的唱與念，說是舞蹈，但還很多保持著戲劇的原態。（2）民族民間舞，泛指發生并撒播于民間、受民俗文明限制、即興扮演但風格相對安穩、以自娛為功能的舞蹈方式。（3）中國今世舞，首先指多范圍的吸收而又不拘一格地運用中國傳統舞蹈資料和外來藝術資料進行的創作和扮演。它在作品挑選上明顯地指向了中國人今世生活的情感狀態，關于中國戲劇舞蹈、芭蕾舞、西方現代舞中的舞蹈元素采取了兼收并蓄的方式。2、多數時候，我國舞被業余愛好者用來特...

舞蹈藝術高水平所具備的基本因素，軟度！軟度訓練也稱柔韌性或伸展性訓練。軟度訓練能使舞者上身靈活多姿，剛、柔、收、放和諧配合。軟功良好的舞者，不僵不板，優雅美觀;反之動作難看，不柔美，會顯得苯拙僵硬，甚至不能完成正確的舞姿。在壓腿的幾種方法里，正壓腿是基礎，也是習練者感到吃力的方法。初練者常存在以下問題：低頭、彎腰，急于用頭碰腳，胸部和腿之間出現一個大空兒，還有的站不穩，像要后倒似的，甚至出現腿部韌帶受傷。要解決以上問題，壓腿時可注意以下幾點：1、規范動作，分步進行。初練時，不宜做強度很大的練習。一條腿壓幾分鐘后，再換另一腿。幾天之后，腿部肌肉變得柔軟而富有彈性時，可進行下一步。2、...

中國傳統民族的舞蹈，前史悠長，傳統深沉，五光十色，與人民生活有極親近的聯系。人們在歌舞活動中去唱述前史、教育后代、祭祀祖先、祈祝豐收、傾述愛情、歌唱家鄉、尋找歡喜、傾吐苦楚、促進友誼、增強團結、經受傳統教育，得到美的享用。傳統民族的舞蹈不是反映日子、體現日子，而且是更直接地效果于日子。解放前，自娛性的歌舞活動是他們日子中有的文娛。許多民族簡直人人能歌善舞。歌舞成了公民日子中必不可少的組成部分。正由于許多兄弟民族的舞蹈還沒有開展成招供欣賞的扮演藝術，所以它們與公民日子的聯系更加親近，更具普遍性、**性，也更直接地效果于日子。幾百年前有關兄弟民族舞蹈的記載與現今尚存的兄弟民族舞蹈往往非...

藝術教育是美育的一個重要組成部分，在素質教育中，對促進學生多方面發展具有不可替代的作用。它是培養學生健康豐富的感情世界的簡捷的途徑，它在促進人的素質發展的同時，促進人的個性化充分發展，人格的完善。它不僅能提高學生的審美素質，而且對于提高學生的思想道德素質、科學文化素質、身心健康素質和勞動技能素質都具有深遠的意義。一位大師說過：舞者和藝術家的區別就是設計。而設計舞蹈則包括舞姿、音樂、服裝、作品、技巧和情感等等，以及在作品演繹中的流動美、隨時變化著的動態美和作品本身的文化內涵與意境。舞者只是在舞蹈，而藝術家則需要運用淵博的舞蹈知識設計舞蹈，通過舞蹈傳遞人類的文化涵養。舞蹈的姿態傳達著美...

1、全身松弛狀態下尋找一種頭頂天花板的挺拔感覺。一種沿腰椎、頸椎直達頭頂的縱向牽引效應。收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉。2、丹田內運氣充足，吸氣時直接進丹田，丹田之氣托住上身，呼氣時由上身將氣從鼻呼出。整個身體象氣墊船浮在地面，吸氣時自然浮起、呼氣時緩緩下降。3、%用身體來跳舞，身體的移動好象無須接觸地面，只是輕微借助地面反彈，上身有均勻細致的速度和明朗的節奏感。4、利用丹田運氣帶動關節、肌腱和肌肉的收縮和伸張。使腰腹、胯、膝等各關節的曲伸和肌肉、韌帶的收放更趨穩定自如。5、男女舞伴兩人可以比作兩個物體，兩個物體結合起來，可以算作一個單一的物體，單一物體則只有一個中心，而移...

很多舞者在欣賞芭蕾舞劇的時候，雖然覺得芭蕾舞可愛甜美，但對芭蕾舞中的動作卻不是很了解，下面就讓我們一起看看看芭蕾舞中的技術技巧大揭底，教你如何欣賞芭蕾舞動作。1、旋轉：數量和質量的高低是評判芭蕾舞者技術水平高低的標準之一，所謂質量，主要指的是旋轉過程中，規范的舞姿是否走形，空間的定位是否合乎要求，停止旋轉時是否穩定如初，是否能自然而然地完成結尾時的固定舞姿。2、速度：這是衡量芭蕾舞者技術水平高低的又一硬性標尺。速度越快，難度越大，但在有些旋轉和跳躍中，加速則是必不可少的，并且能使這些動作完成起來更加容易一些。當然，速度的快慢只是一種技術的標準，而非藝術的標準。3、方向：這是判別技術...

中國舞，古典舞，民族舞，民間舞，現代舞，盛行舞，這是咱們很普遍幾類舞蹈，咱們知道這幾大舞種，但是搞不清楚她們的聯系，盡管這幾種舞蹈演繹出來的形狀非常相似，包含動作說不定也是相同的，可是如果在行的就知道，實際上她們的差異是非常大的，很多零基礎的寶寶們就不清楚這些到底是不是一個呢？更是不清楚這幾個舞蹈的概念和差異。那么跟著小編一起來了解一下他們的額差異吧！由于舞蹈的文明背景不同，現代舞和中國舞之間，從服裝上能夠非常直觀的差異，在中國舞系統中，古典舞與民族舞的很好的差異方法，其實也是看衣服，民族舞服裝與慣例的古典舞服裝不同仍是很大的，這個需要去深究。蘭州舞蹈培訓學校哪家好？甘肅蘭州民族舞舞蹈團 ...

學習舞蹈專業可進入各級**藝術館身體條件和專業素質相對一般，可以選擇進入群藝館從事**文藝輔導工作。臨時兼職通過跑場和帶班來保證自己有一定的經濟收入。可以作為一種臨時性的謀生手段。新聞界或舞評界舞蹈行業的各種事件與演出，都會受到新聞界和舞評界的關注。許多記者和撰稿人都會在各種新聞媒體上發表自己的看法。想要成為一名的舞蹈記者或專欄撰稿人，舞蹈專業的學生需要加強自己的寫作技能。舞蹈舞蹈治療師是一個新興職業，是一種利用舞蹈幫助那些有身體或者心理疾病或者許多有情感障礙的人們擺脫各種疾病和不良情緒困擾的神奇職業。他們大多于各種康復中心、社區、心理咨詢室進行輔助工作，想要從事這一工作的畢業生們...

舞蹈為什么首先要學民族舞？第1次學習民族舞的好處有很多，如果孩子是初學者或者年齡太小，首先選擇正確的舞蹈可以為其打下更好的基礎。在6歲以前，孩子只能學習中國舞的幼兒舞蹈，練習一些與其年齡相適應的基本功。此時，家長千萬不要以為學了兩三年的中國舞就能學好了，請看清楚，6歲之前都是打基礎，中國舞舞蹈考級四級，才開始接觸中國舞民族舞。經典舞更是需要年齡稍微大一點才能體會到9歲左右的人的柔美、輕盈、氣息的提沉。中國古典舞分為身韻、敦煌、漢唐、昆舞四個流派。民族舞蹈與其它舞蹈有較大區別的地方是基本功訓練。只有民族舞和芭蕾是練習的，基礎訓練和形體，幫助兒童的成長和發展。基礎訓練就是要把身體各個部...

在民族風情旅游中，民族歌舞表演已經占有了一定市場，與旅游業相互推動，形成了不少優xiu的民族歌舞藝術產品，顯示了民族歌舞藝術新的發展態勢。隨著旅游文化行業的發展，民族歌舞藝術表演成功走向市場、成為文化消費的熱點。而這一過程的變化，主要取決于四點：首先，民族歌舞藝術作品的創作,都植根于豐富的民族文化，以傳統的民族歌舞藝術為原型。在舞臺上所展示的，都是具有濃郁民族特色的歌舞形式，作品的元素都可以在少數民族的歷史文化中找到其原型，表現的都是相當有有代表性的民族文化。在蘭州學習，古典舞去哪個學校比較好一些？四川芭蕾舞舞蹈學校收費標準 很多舞者在欣賞芭蕾舞劇的時候，雖然覺得芭蕾舞可愛甜美，但對...

古典舞首要特征是：規范化的舞蹈技藝、程式化的體現手法、謹慎的練習系統和相對安穩的美學規律。具有各區域和民族舞蹈藝術的、傳統性和模范性。這種舞首要考究用柔美的方法演繹!而不同區域、民族的民間舞蹈，由于受生存環境、風俗習慣、日子方法、民族性情、文明傳統、宗教信仰等要素影響，以及受扮演者的年紀性別等生理條件所限，在扮演技巧和風格上有著非常顯著的差異。例如：傣族舞、藏族舞、朝鮮舞、苗族舞、新疆舞等等。古典舞要求技巧性更高，而且對藝人的軟度要求也更高。民族舞由于舞種的不同，要求也不同，有的需要對器械有較強的控制力(如蒙古舞的頂碗)，有的需要較好地掌握身體姿態(如傣族舞的“三道彎”)。蘭州職業舞蹈藝術學校...