為什么學舞蹈要先學“民族舞”?先學民族舞的好處有很多,如果孩子是初學者或者年齡偏小,一開始選擇對的舞蹈可以幫助其打下更好的基礎。孩子6歲之前都只能學中國舞的幼兒舞蹈,練一些適合她們年齡的基本功。這個時候家長們千萬不要以為學了兩三年的舞蹈就把中國舞學好了,請看清楚,6歲前都是打基礎,中國舞舞蹈考級的四級,才開始真正接觸學習中國舞的民族舞。古典舞更是需要年齡稍微再大點差不多9歲左右才能體會其中的柔美、輕盈、氣息的提沉。中國古典舞分別為四大派別:身韻、敦煌、漢唐、昆舞。民族舞還有比較大的不同于其他舞種的地方就是基本功的訓練。只有民族舞和芭蕾是練的,基訓和形體,有助于孩子的生長發育。基本功...
現代舞學習的精細化打開方式:建議先從大班課開始勇敢嘗試,大班課在舞種、時間和課程級別上均可自由選擇。可以嘗試不同舞種的多樣化變換,鍛煉身體的同時也鍛煉大腦對動作的記憶、對音樂的感知,以及對空間方位的快速切換識別。大班可以接觸不同的老師,不同的教學風格。在大班課可以有“廣度”地接受訓練,使自己的身體得到很大程度的解放,快速了解自身的程度和情況。然后,按照自己的喜好和程度選擇進入封閉班課程,固定舞種、級別和時間,進行系統性的學習。封閉班因為會員固定,老師可以循序漸進按照會員程度有規律科學地推進課程,每一期可以有相對固定的元素,并清晰地得到會員的反饋,很大程度上有針對性地去給到會員幫助,...
朝鮮族舞蹈:朝鮮族舞蹈是被認為是比較難掌握的民族,因為它極其講求內心的韻律更是不同于各個民族舞蹈的體態。朝鮮族舞蹈的體態:含胸,重心沉于下,由丹田發力,雙膝放松她的代表性代表性動作:以舞步、扛手、圍手、橫手、頂手等為主。朝鮮族舞蹈的種類有很多,常見的舞種有古格里、長鼓舞、扁鼓舞、扇舞等。而且每個不同的舞種節奏、表現力都不同。 藏族舞蹈:由于藏族長期穿著厚重的藏袍,所以跳藏族舞的重點在于膝蓋的屈伸,連綿不斷地屈伸,延續出藏族的動律。藏族舞的經典動作包含:三步一撂,三步一踏。那常見的藏族舞蹈有踢踏、弦子、熱巴等。 蘭州舞蹈藝術職業學校有哪家?四川武舞舞蹈機構 舞蹈藝象通過舞蹈語...
很多人會有這樣的誤解,以為所謂的學習舞蹈就是隨便蹦跳,沒有太多的技術含量。有人認為練舞蹈的孩子沒有很高的文化修養,除了會跳舞什么都不會。事實上:舞蹈告訴我們:天分和能力遠遠不夠,舞者必須努力和堅持。跳舞告訴我們:只有踏踏實實地走下去,才能達到理想狀態。舞會告訴我們:成功是需要忍耐的毅力和無悔的付出。我們可以忍受別人想象不到的痛苦,不會憐惜流下的血汗,我們為了讓自己的技術更熟練,不斷的練習,每一次跌倒的疼痛都只有我們自己知道。即使我們的心理承受再大的委屈和悲傷,即使留下再多的眼淚,只要音樂響起,我們仍然會忘掉所有痛苦燦爛的微笑。舞會上,我們磨練了頑強的意志和不服輸的精神。一步一眼,一...
很多舞者在欣賞芭蕾舞劇的時候,雖然覺得芭蕾舞可愛甜美,但對芭蕾舞中的動作卻不是很了解,下面就讓我們一起看看看芭蕾舞中的技術技巧大揭底,教你如何欣賞芭蕾舞動作。1、旋轉:數量和質量的高低是評判芭蕾舞者技術水平高低的標準之一,所謂質量,主要指的是旋轉過程中,規范的舞姿是否走形,空間的定位是否合乎要求,停止旋轉時是否穩定如初,是否能自然而然地完成結尾時的固定舞姿。2、速度:這是衡量芭蕾舞者技術水平高低的又一硬性標尺。速度越快,難度越大,但在有些旋轉和跳躍中,加速則是必不可少的,并且能使這些動作完成起來更加容易一些。當然,速度的快慢只是一種技術的標準,而非藝術的標準。3、方向:這是判別技術...
有人問舞蹈的分類很多,每一種舞蹈都有各自的根由,芭蕾舞和我國舞這兩種舞蹈的差異還略微能了解點兒,那么同歸于中國的民族民間舞和中國古典舞有什么差異呢?那么對于這個問題,小編通過仔細查詢資料之后,決定給大家講講,民族民間舞和古典舞到底有什么差異。古典舞作為中國舞蹈藝術中的一個類別,是在民族民間傳統舞蹈的根底上,通過歷代專業工作者提煉、整理、加工、發明,并通過較長期藝術實踐的檢驗撒播下來的具有一定模范含義的古典風格的特征舞蹈。而民族舞泛指發生并撒播于民間、受民俗文明限制、即興扮演但風格相對安穩、以自娛為首要功能的舞蹈方法。古典舞的成型時刻較短,盡管已有一套完好的系統,可是跟著新的思維不斷...
民族舞泛指發生并撒播于民間、受民俗文明限制、即興扮演但風格相對安穩、以自娛為首要功能的舞蹈方法。不同區域、國家、民族的民間舞蹈,由于受生存環境、風俗習慣、日子方法、民族性情、文明傳統、宗教信仰等要素影響,以及受扮演者的年紀性別等生理條件所限,在扮演技巧和風格上有著非常顯著的差異。例如:傣族舞、藏族舞、朝鮮舞、苗族舞、新疆舞等等。民間舞:首要是反映民間日子特征的舞蹈。例如:東北大秧歌(道具:手絹花、扇子)等。古典舞:是各區域、國家、民族中具有模范含義和共同風格的傳統舞蹈。通過戲劇和武術的結合,經歷代藝術家提煉、加工和發明而逐漸構成。其首要特征是:規范化的舞蹈技藝、程式化的體現手法、謹...
民族音樂與舞蹈專業和幼兒教育專業不相同的是,咱們學習的舞蹈類型多了拉丁舞,芭蕾舞。其意圖首要是為了注重培育具有杰出的專業常識技術和藝術實踐相結合的實用型舞蹈人才。民族音樂與舞蹈專業和幼兒教育專業不相同的是,咱們學習的舞蹈類型多了拉丁舞,芭蕾舞。其意圖首要是為了注重培育具有杰出的專業常識技術和藝術實踐相結合的實用型舞蹈人才。民樂民樂,民族音樂,那么咱們的樂理常識當然也不能落下,內容由淺入深,由易到難,循序漸進,理念敘述清晰;不只如此,民樂專業也會學習幼兒教育學以及幼兒心理學等理論的科目。來到技工校園學習的不只是學習語數英,還需求學習,幼兒心理學、教育學、衛生學、保育員、撫育員、幼兒數...
舞蹈為什么首先要學民族舞?第1次學習民族舞的好處有很多,如果孩子是初學者或者年齡太小,首先選擇正確的舞蹈可以為其打下更好的基礎。在6歲以前,孩子只能學習中國舞的幼兒舞蹈,練習一些與其年齡相適應的基本功。此時,家長千萬不要以為學了兩三年的中國舞就能學好了,請看清楚,6歲之前都是打基礎,中國舞舞蹈考級四級,才開始接觸中國舞民族舞。經典舞更是需要年齡稍微大一點才能體會到9歲左右的人的柔美、輕盈、氣息的提沉。中國古典舞分為身韻、敦煌、漢唐、昆舞四個流派。民族舞蹈與其它舞蹈有較大區別的地方是基本功訓練。只有民族舞和芭蕾是練習的,基礎訓練和形體,幫助兒童的成長和發展。基礎訓練就是要把身體各個部...
1、全身松弛狀態下尋找一種頭頂天花板的挺拔感覺。一種沿腰椎、頸椎直達頭頂的縱向牽引效應。收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉。2、丹田內運氣充足,吸氣時直接進丹田,丹田之氣托住上身,呼氣時由上身將氣從鼻呼出。整個身體象氣墊船浮在地面,吸氣時自然浮起、呼氣時緩緩下降。3、%用身體來跳舞,身體的移動好象無須接觸地面,只是輕微借助地面反彈,上身有均勻細致的速度和明朗的節奏感。4、利用丹田運氣帶動關節、肌腱和肌肉的收縮和伸張。使腰腹、胯、膝等各關節的曲伸和肌肉、韌帶的收放更趨穩定自如。5、男女舞伴兩人可以比作兩個物體,兩個物體結合起來,可以算作一個單一的物體,單一物體則只有一個中心,而移...
如今,隨著文化自信在現代土壤中持續開出燦爛的花朵,舞蹈熱潮正在少兒群體中涌起。鮮明、深刻的時代烙印下,越來越多家長也意識到:中華傳承了數千年的民族民間舞藝術文化,更值得孩子們學習和弘揚。孩子學習民族舞的好處是非常多的,通過科學系統的民族舞教學訓練,它可以塑造美麗,增添魅力,鍛煉體力,增強體質,磨練毅力,培養自信心,豐富想像力,促進智力,還可以陶冶心靈,培養出活潑、熱情、開朗的性格,舞出寶貝的氣質。多年來的實踐驗證,學習民族舞的孩子經過長期地、專業地、系統地訓練后,她們的身體外形會向理想的方向發展。與其他孩子相比,身材更挺拔、修長、曲線玲瓏,舉手投足間都能表現出一種優雅,無疑學習民族...
古典舞首要特征是:規范化的舞蹈技藝、程式化的體現手法、謹慎的練習系統和相對安穩的美學規律。具有各區域和民族舞蹈藝術的、傳統性和模范性。這種舞首要考究用柔美的方法演繹!而不同區域、民族的民間舞蹈,由于受生存環境、風俗習慣、日子方法、民族性情、文明傳統、宗教信仰等要素影響,以及受扮演者的年紀性別等生理條件所限,在扮演技巧和風格上有著非常顯著的差異。例如:傣族舞、藏族舞、朝鮮舞、苗族舞、新疆舞等等。古典舞要求技巧性更高,而且對藝人的軟度要求也更高。民族舞由于舞種的不同,要求也不同,有的需要對器械有較強的控制力(如蒙古舞的頂碗),有的需要較好地掌握身體姿態(如傣族舞的“三道彎”)。學習民族民間舞蹈,蘭...
古典舞首要特征是:規范化的舞蹈技藝、程式化的體現手法、謹慎的練習系統和相對安穩的美學規律。具有各區域和民族舞蹈藝術的、傳統性和模范性。這種舞首要考究用柔美的方法演繹!而不同區域、民族的民間舞蹈,由于受生存環境、風俗習慣、日子方法、民族性情、文明傳統、宗教信仰等要素影響,以及受扮演者的年紀性別等生理條件所限,在扮演技巧和風格上有著非常顯著的差異。例如:傣族舞、藏族舞、朝鮮舞、苗族舞、新疆舞等等。古典舞要求技巧性更高,而且對藝人的軟度要求也更高。民族舞由于舞種的不同,要求也不同,有的需要對器械有較強的控制力(如蒙古舞的頂碗),有的需要較好地掌握身體姿態(如傣族舞的“三道彎”)。在甘肅,想學舞蹈,去...
傣族舞蹈:傣族舞蹈是大家比較熟悉的舞蹈了,她的的三道彎,是傣族舞蹈富有雕塑美的典型特征。楊麗萍的《孔雀舞》就是傣族舞蹈。作傣族舞蹈的特點:(1)三道彎:一道彎從立起的腳掌至彎曲的膝部,第二道彎從膝部到胯部,第三道彎從胯部到傾斜的上身。手臂的動作也是三道彎:指尖至手腕,手腕至肘,肘至臂。腿部的動作還是呈三道彎:立起的腳掌至腳跟,腳跟至彎曲的膝,膝至胯。(2)一順邊。手、腳、身體一致,都順著一個方向,因而在舞姿造型上不僅三道彎的特點,也具有“一順邊”之美傣族舞蹈的基本體態:腿多保持半蹲狀態,重拍向下,雙膝放松在彎曲中屈伸,以屈伸帶動身體顫動和左右擺垮。雙腳后踢,快踢慢落。傣族舞蹈分為水...
古典舞,民族舞還有民間舞都是歸于中國舞系統,而中國舞則是它們的一大類,而古典舞下面還有差異,就不逐個包含了。民族舞和民間舞是有必要差異隔的兩個概念,民族舞指的是少量民族風格的舞蹈,而民間舞便是漢族舞蹈的總稱,便是漢族撒播的舞蹈比如,秧歌舞,花鼓子,擺手舞,這樣的便是民間舞蹈。中國古典舞有著極為悠長的前史。它的根由能夠追溯到中國古代宮殿舞蹈或更為悠遠年代的民間舞蹈。民族舞泛指發生并撒播于民間、受民俗文明限制、即興扮演但風格相對安穩、以自娛為首要功能的舞蹈方法。現代舞是20世紀初在西方鼓起的一種與古典芭蕾相敵對的舞蹈派系。現代舞的屬性更具有藝術的本質屬性,更以藝術家特性化的表達,即思維...
古典舞古典舞是指在民間傳統舞蹈的基礎上,進行傳承,提煉,整理,加工,創造。并進行長時期藝術實踐的檢驗,被認為是具有一定典范意義和古典風格特點的舞蹈。風格特點傳統習慣用“手、眼、身、法、步”來帶表中國古典舞的動態特點。“手、眼、身、法、步”是戲曲表演藝術的五種技法。亦稱“五法”。“手”指各種手勢動作,“眼”指各種眼神表情,“身”指各種身段工架,“步”指各種形式的臺步,“法”指以上幾種技術的規格和方法。甘肅舞蹈藝術職業學校哪家好?青海基礎舞蹈班報名民族舞蹈取材于民間,有多的**基礎,自娛、隨性,由情而發。獨到的地域民族特色又賦予了其它舞種難以企及的魅力,民族舞的魅力讓很多人喜歡,而這種喜愛并不受年...
學習古典舞為什么要先學習身韻?古典式的身韻技巧,講究的是修身法,熏陶神韻。經典舞內外氣質技巧的訓練,做到別具一格,形雅而內美。身韻練習是古典舞學習的重要組成部分,秉承“無韻則神死,少律則無”的道理,讓身韻法則在舞者的心理扎下根。身韻練習是古典舞的基礎,解決了身韻問題,就可以解決舞者的舞蹈形態問題。因此說身韻練習和古典舞技術技巧一樣重要,身韻是貫穿于整個古典舞教學之中的。身韻學習的目的不是為了身韻而身韻,而是要把身韻與古典舞的所有動作與技巧結合起來。主要表現在對節奏的處理與舞蹈動作的聯系,以及點線的處理、舞蹈動勢的渲染以及演員的內在修養等方面。在全國范圍內,古典舞是比較經典的,很多人...
舞蹈學專業是大學比較熱門的一個專業,旨在培養在舞蹈有特殊愛好者的舞蹈理論及基礎舞蹈學,使其在舞蹈學實踐與理論教學能全會貫通的一門學科!舞蹈學專業學生要系統地掌握舞蹈歷史文化知識和舞蹈基本理論,了解相關學科的知識,要有較強的審美感覺和創造性思維,掌握分析和研究舞蹈作品的方法,具有較強的理論寫作能力。就業方向:畢業生可在文藝演出團體、少年宮、文化宮、群藝館、藝術院校、中小學、大眾事業單位宣傳機構從事舞蹈教師、舞蹈指導、藝術體操教練、舞蹈演員等工作。甘肅舞蹈藝術職業學校哪家好?云南民族民間舞蹈學校招生電話 究竟什么是現代舞?學習舞蹈為主,即能學會舞蹈技巧.又可塑身.一群熱愛跳舞的年輕人成...
舞蹈種類這么多,為何孩子都愛學習民族舞?民族舞創立于二十世紀五十年代,曾一度被稱之為“戲曲舞蹈”,它本身就是戲曲與舞蹈有機結合的產物。學習民族舞,絕不是一朝一夕的事情,它需要每一個舞者長期的練習和堅持,學習民族舞,同樣有助于培養孩子們堅持不懈的性格。舞蹈對身體的鍛煉可不與其他的基本運動一樣。在中國舞基本功里面,除了基本的體能鍛煉,柔韌度也是基本的一項鍛煉。柔韌度訓練能讓身體更加柔軟,不光能有效減輕體重,更能預防很多相關的關節疾病。兒童不適合劇烈運動,但跳舞能帶來更健康的身體!民族舞對于坐姿和站姿都有一定的要求。對彎腰駝背有一定的糾正,長期練習民族舞,對于正在學習期的孩子們的腰背來說...
如今,隨著文化自信在現代土壤中持續開出燦爛的花朵,舞蹈熱潮正在少兒群體中涌起。鮮明、深刻的時代烙印下,越來越多家長也意識到:中華傳承了數千年的民族民間舞藝術文化,更值得孩子們學習和弘揚。孩子學習民族舞的好處是非常多的,通過科學系統的民族舞教學訓練,它可以塑造美麗,增添魅力,鍛煉體力,增強體質,磨練毅力,培養自信心,豐富想像力,促進智力,還可以陶冶心靈,培養出活潑、熱情、開朗的性格,舞出寶貝的氣質。多年來的實踐驗證,學習民族舞的孩子經過長期地、專業地、系統地訓練后,她們的身體外形會向理想的方向發展。與其他孩子相比,身材更挺拔、修長、曲線玲瓏,舉手投足間都能表現出一種優雅,無疑學習民族...
學習舞蹈專業可進入各級**藝術館身體條件和專業素質相對一般,可以選擇進入群藝館從事**文藝輔導工作。臨時兼職通過跑場和帶班來保證自己有一定的經濟收入。可以作為一種臨時性的謀生手段。新聞界或舞評界舞蹈行業的各種事件與演出,都會受到新聞界和舞評界的關注。許多記者和撰稿人都會在各種新聞媒體上發表自己的看法。想要成為一名的舞蹈記者或專欄撰稿人,舞蹈專業的學生需要加強自己的寫作技能。舞蹈舞蹈治療師是一個新興職業,是一種利用舞蹈幫助那些有身體或者心理疾病或者許多有情感障礙的人們擺脫各種疾病和不良情緒困擾的神奇職業。他們大多于各種康復中心、社區、心理咨詢室進行輔助工作,想要從事這一工作的畢業生們...
1、全身松弛狀態下尋找一種頭頂天花板的挺拔感覺。一種沿腰椎、頸椎直達頭頂的縱向牽引效應。收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉。2、丹田內運氣充足,吸氣時直接進丹田,丹田之氣托住上身,呼氣時由上身將氣從鼻呼出。整個身體象氣墊船浮在地面,吸氣時自然浮起、呼氣時緩緩下降。3、%用身體來跳舞,身體的移動好象無須接觸地面,只是輕微借助地面反彈,上身有均勻細致的速度和明朗的節奏感。4、利用丹田運氣帶動關節、肌腱和肌肉的收縮和伸張。使腰腹、胯、膝等各關節的曲伸和肌肉、韌帶的收放更趨穩定自如。5、男女舞伴兩人可以比作兩個物體,兩個物體結合起來,可以算作一個單一的物體,單一物體則只有一個中心,而移...
很多人會有這樣的誤解,以為所謂的學習舞蹈就是隨便蹦跳,沒有太多的技術含量。有人認為練舞蹈的孩子沒有很高的文化修養,除了會跳舞什么都不會。事實上:舞蹈告訴我們:天分和能力遠遠不夠,舞者必須努力和堅持。跳舞告訴我們:只有踏踏實實地走下去,才能達到理想狀態。舞會告訴我們:成功是需要忍耐的毅力和無悔的付出。我們可以忍受別人想象不到的痛苦,不會憐惜流下的血汗,我們為了讓自己的技術更熟練,不斷的練習,每一次跌倒的疼痛都只有我們自己知道。即使我們的心理承受再大的委屈和悲傷,即使留下再多的眼淚,只要音樂響起,我們仍然會忘掉所有痛苦燦爛的微笑。舞會上,我們磨練了頑強的意志和不服輸的精神。一步一眼,一...
古典舞首要特征是:規范化的舞蹈技藝、程式化的體現手法、謹慎的練習系統和相對安穩的美學規律。具有各區域和民族舞蹈藝術的、傳統性和模范性。這種舞首要考究用柔美的方法演繹!而不同區域、民族的民間舞蹈,由于受生存環境、風俗習慣、日子方法、民族性情、文明傳統、宗教信仰等要素影響,以及受扮演者的年紀性別等生理條件所限,在扮演技巧和風格上有著非常顯著的差異。例如:傣族舞、藏族舞、朝鮮舞、苗族舞、新疆舞等等。古典舞要求技巧性更高,而且對藝人的軟度要求也更高。民族舞由于舞種的不同,要求也不同,有的需要對器械有較強的控制力(如蒙古舞的頂碗),有的需要較好地掌握身體姿態(如傣族舞的“三道彎”)。蘭州舞蹈職業藝術學院...
大部分人會有這樣的誤區,認為所謂的學舞蹈就是隨便蹦蹦跳跳沒有太多的技術含量。有的人認為練舞蹈的孩子沒有很高的文化素養,除了會跳舞什么都不會。其實:舞蹈教會我們:天賦和能力遠遠不夠,舞者必須努力和堅持。舞蹈教會我們:唯有踏踏實實一步一個腳印,才能達到理想的狀態。舞蹈教會我們:成功是需要堅忍的毅力和無悔的付出。我們會忍受別人無法想像的苦,我們不會憐惜曾經流下的血汗,我們為了讓自己的技巧更加嫻熟,一次次的練習,每一次摔在地板上的疼痛只有我們自己知道。我們就算心理承受了再大的委屈和傷心,就算留下了再多的淚水,只要音樂響起我們依然會忘記所有的痛苦燦爛地微笑。我們在舞蹈中磨練了刻苦的意志和**...
為什么家長都讓孩子從小學習民族舞?孩子學習民族舞的好處是非常多的,通過科學系統的民族舞教學訓練,它可以塑造美麗,增添魅力,鍛煉體力,增強體質,磨練毅力,培養自信心,豐富想像力,促進智力,還可以陶冶心靈,培養出活潑、熱情、開朗的性格,舞出寶貝的氣質。多年來的實踐驗證,學習民族舞的孩子經過長期地、專業地、系統地訓練后,她們的身體外形會向理想的方向發展。與其他孩子相比,身材更挺拔、修長、曲線玲瓏,舉手投足間都能表現出一種優雅,無疑學習民族舞可以給孩子帶來很多的益處。1、優美形體,2、動作協調,3、肢體靈活性、柔韌性,4、磨練毅力,5、提高身體素質,6、提高合作能力和集體榮益感,7、培養審...
每一個初次接觸現代舞的人,心中都會升起兩大困惑:這跳的啥?那又跳的啥?盡管表現力抽象,但現代舞并非高不可攀。現代舞和芭蕾舞像一對歡喜冤家,起源不同、舞蹈特色不同,所追求的主義也有很大區別,但兩者卻又互相影響、互相汲取,在舞蹈文化中互相支撐。在舞蹈特征上,古典芭蕾講究一板一眼,動作形態要求十分嚴格,甚至考究到手位的擺放都必須要有固定的位置。而現代舞就是對這一僵化舞蹈體系的一次打破,不因循守舊,也不脫離現實生活。但現代舞和芭蕾并不是割裂的。比起對立,現代舞與芭蕾的關系更像是相輔相成。20世紀開始,越來越多的編舞家在芭蕾中加入了現代元素,芭蕾的精髓也融入現代舞中,現代舞則繼承了芭蕾的延展...
其次,所有被搬上舞臺的民族歌舞,都在民族藝術的基礎上經過了二度創作,創作者對民族文化資源的價值進行了深度挖掘。同時,在二度創作中還依托了現代科技手段的舞美設計、音樂的創作、服飾道具的安排制作等,使得民族歌舞藝術更具生命力。第三,以文化消費為目的進行創作的民族歌舞藝術作品,從一開始就采取了市場運作的方式。包括由企業投資、以票房機制、內部企業管理機制等方式走市場化道路,為適應市場規律在運作上采取擴大宣傳,依托旅游平臺打造旅游項目等等方式,從而推動了民族歌舞藝術的新發展。蘭州教學實力強的舞蹈培訓學校誰了解說一下。基礎舞蹈培訓學校誰知道 跳舞使人動作優雅,舞蹈可以欣賞,也可以自娛。自娛性的舞...
舞蹈藝術的意蘊和意境。動作是舞蹈藝術基本的語言。在舞蹈藝象的特定情境中,構成動作的姿態、節奏、速度、空間走向、動作力度與情感強度的統一所體現的情感傾向,以及動作在運動中的“力效”,在音樂、舞美等多種手段的配合下,可以表現不同的情感,塑造不同的人物性格和形象,展示無數復雜的心境和情感景象,使舞蹈藝術在連綿不斷的起伏跌宕中展示內容,表現人物情感,創造各具特色、生動鮮明的舞蹈藝象,具有造型美、流動美、情感美的巨大欣賞價值。舞蹈表演要求以簡代繁,以少總多,講究生動傳神,即強調通過外在形象的塑造傳達出內在的神韻,抒發主體的胸臆情懷。從整體追求上看,含蓄蘊藉,追求神似,注重當眾展現人物的靈魂和...
舞蹈藝術高水平所具備的基本因素,軟度!軟度訓練也稱柔韌性或伸展性訓練。軟度訓練能使舞者上身靈活多姿,剛、柔、收、放和諧配合。軟功良好的舞者,不僵不板,優雅美觀;反之動作難看,不柔美,會顯得苯拙僵硬,甚至不能完成正確的舞姿。在壓腿的幾種方法里,正壓腿是基礎,也是習練者感到吃力的方法。初練者常存在以下問題:低頭、彎腰,急于用頭碰腳,胸部和腿之間出現一個大空兒,還有的站不穩,像要后倒似的,甚至出現腿部韌帶受傷。要解決以上問題,壓腿時可注意以下幾點:1、規范動作,分步進行。初練時,不宜做強度很大的練習。一條腿壓幾分鐘后,再換另一腿。幾天之后,腿部肌肉變得柔軟而富有彈性時,可進行下一步。2、...